文/麥子
來源：極客電影（ID:geekimovie）
你平時怎么追劇？是跟著視頻網站一周一追，還是攢在一起一次刷完？
得益于Netflix 2021 年開始的“一次放一季”影視劇更新模式，“Binge-watching”（馬拉松式刷劇）逐漸成為全球風潮。
2020 年，柯林斯英語詞典協會將“Binge-watching”選為年度詞匯；2021 年一項調查顯示
，64% 的美國觀眾每年至少要來一次“馬拉松式刷劇”。
但是，并不是所有流媒體平臺都選擇跟隨這股潮流，比如網飛的勁敵——迪士尼。
上周五的 D23 EXPO 博覽會上，迪士尼公布了很多有關旗下流媒體平臺 Disney+ 的很新消息，其中一個細節引起大家關注：
Disney+ 將不會放出新節目的全部劇集，而將采用“每周一更”的內容更新頻率。
迪士尼的這一做法引發了不少爭議：支持者感嘆“終于可以不怕被劇透了”，反對者則認為“我都花了錢憑什么還讓你決定我怎么看？”
拋開這些表面紛爭，一個更深層次的問題浮出水面：
預備跟網飛“剛正面”的迪士尼，為何要選擇一個與對手完全相反的更新模式？
周更 vs. 一次放完：不同戰術
“周更”，對應英文是Weekly Release，它是有線電視時代一種很經典的傳統內容更新方式。
無論美國三大有線電視網的情景劇，還是日本電視臺播出的動畫新番，每周定期更新一集都是雷打不動的規矩。
“周更”有助于吸引觀眾長期關注，延長一部劇的熱度，制作團隊也可以根據觀眾的前期反饋，靈活調整余下的劇集。
而且，每周一更也比較符合大多數人的收看習慣——究竟不是每個人都有時間天天看電視。
進入互聯網時代，一些流媒體網站依然繼續著這一“光榮傳統”：例如 HBO 旗下的 HBO Now，為了和 HBO 電視臺的日程保持一致，所有新劇集都是“周更”。
迪士尼主動為“親兒子”Disney+ 設計了這種傳統電視臺的播放模式。
這個思路也延續到迪士尼旗下流媒體平臺 Hulu 上：2021 年 4 月，當 Hulu 推出金牌自制劇《使女的故事》第二季時，首播僅放出了前兩集，之后保持每周一更——這讓很多想快點看到結局的粉絲失望不已。
相較而言，網飛在這方面則“大氣”得多。
早在幾年前，“一次一更，一更一季”的高產式放送模式就成為網飛的金字招牌；只要一上新劇，直接一次性放完全部集數，幾乎不會讓觀眾去“追”。
IP vs. 長尾：不同策略
在
內容策略上，靠“一只神奇的老鼠”起家的迪士尼，自始至終都非常依靠 IP 的號召力。
靠并購加上合作，迪士尼早就網羅了一大批知名影視劇品牌：“星球大戰”“漫威超級英雄”“辛普森一家”等多部國民級 IP 都是迪士尼的囊中之物。
Disney+ 平臺從一“誕生”就能吸引到這些 IP 的大量忠實粉絲，IP 必將是迪士尼打開市場局面的一張王牌。
從Disney+的“首發陣容”也能看出這一特點——漫威宇宙的《驚異女士》《月亮騎士》《女浩克》《洛基》，首部星球大戰真人劇《曼達洛人》，還有聞名喜劇《成長的煩惱》的續集《新成長的煩惱》等。
“IP寶藏”迪士尼出品，個個看起來都是能打的精品。
而坐擁全球 1.39 億訂閱用戶的網飛，則是家不折不扣的互聯網公司，公司盈利幾乎全部依靠于線上用戶的訂閱費。
因此，網飛在內容的策劃和儲備上呈現出明顯的互聯網特征：
首先，內容種類紛繁復雜——從娛樂喜劇電影到嚴厲政治類紀錄片，從科幻動畫到紀實類刑偵電視劇，應有盡有；網民喜歡看什么，網飛就去做什么，很大限度滿足世界各地觀眾的需求。
網飛的內容“長尾效應”明顯，即使是受眾面很小眾的題材，只要有一點市場，網飛就愿意投入精力和金錢去做。
而所謂“長尾”，也就決定了作品質量和口味魚龍混雜，并不一定部部都受到所有人歡迎，但這恰恰是其競爭優勢：只要覆蓋足夠多樣的觀眾群體，就能賺到更多的會員費。
網飛并不苛求每部作品都是精品，而更傾向于“以量取勝”。
“劇海戰術”加上強大的推薦算法，力求讓觀眾“來了就別走”。
2021 年，網飛投入了 120 億美元在內容創作層面，制作了多達 82 部原創劇情片，采購了超過 700 部第三方劇集。
一項調研顯示，超過 61% 的網飛用戶經常采用“馬拉松刷劇”，一個周末都泡在網飛上一部接著一部刷更是很多人的家常便飯。
網飛做的是“用戶注重力”生意：用戶多在它這里呆一分鐘，它便多一分利潤。
為了這個目的，網飛自然不能讓觀眾等——一次更一季就成了順
理成章的選擇。
可對于迪士尼來說，IP 和粉絲經濟是它的立身之本。
假如把一部 IP 劇拍砸，極有可能引發死忠粉的怒火，進而危及到平臺口碑——這一點，在《星球大戰 8》已是前車之鑒。
“我們的工作很困難，因為我們要靠質量而非數量取勝”迪士尼流媒體服務總裁 Michael Paull 如是說：“內容品質把控至關重要”。
這就讓迪士尼不得不選擇了更為謹慎的“周更模式”——一方面吊足影迷胃口，制造話題性和討論；另一方面，假如不慎“翻車”，則可以把影響控制在很小。
傳統 vs. 互聯網：娛樂代際之爭
更新頻次和內容設置的差異并不簡單，它背后折射出的，其實是迪士尼和網飛兩家公司在商業思維上的根本性差異：
網飛是把內容當做網絡產品的互聯網公司，而迪士尼是把傳統的內容放到了網上。
網飛創始人兼 CEO Reed Hastings 曾說過：“所有爭奪用戶時間和注重力的，都是網飛的競爭對手。”
他還說，網飛的主要對手并非其他流媒體平臺，而是類似《堡壘之夜》的大熱網游以及 YouTube 這樣的短視頻網站——這兩者都有可能讓網飛用戶同樣花一個周末在上面。
相比之下，Disney+ 所采用的“周更”模式，本質依然是電視節目播出的一種移植。希望通過延長更新周期，來盡可能久地留住觀眾。
假如你想看完《星球大戰》系列的《曼達洛人》，你至少要堅持訂閱 Disney+ 幾個月時間才行——這就是迪士尼的想法。
—— The Verge 記者 Julia Alexander
此舉或許能讓觀眾為平臺買單，卻未必能買到用戶對迪士尼的注重力——一個訂閱了 Disney+ 的觀眾在周六追一集《洛奇》；在其他時間，他可能會花更多的功夫在網飛上刷兩三部其他的劇。
無論“周更”還是“季更”，無論“精品”還是“長尾”，有一件事是肯定的：互聯網正在占據觀眾所有的時間和注重力。
Disney+ 今年 11 月 12 日上線，蘋果旗下的流媒體平臺 Apple TV Plus（它也是周更）還在路上。
今年對于美國的流媒體來說，只是“擦槍走火”的互相試探火力；而真正的大戰，要到明年才會全面打響。
可以想見，傳統影視娛樂的渠道將面臨進一步面的挑戰和沖擊。
，64% 的美國觀眾每年至少要來一次“馬拉松式刷劇”。
但是，并不是所有流媒體平臺都選擇跟隨這股潮流，比如網飛的勁敵——迪士尼。
上周五的 D23 EXPO 博覽會上，迪士尼公布了很多有關旗下流媒體平臺 Disney+ 的很新消息，其中一個細節引起大家關注：
Disney+ 將不會放出新節目的全部劇集，而將采用“每周一更”的內容更新頻率。
迪士尼的這一做法引發了不少爭議：支持者感嘆“終于可以不怕被劇透了”，反對者則認為“我都花了錢憑什么還讓你決定我怎么看？”
拋開這些表面紛爭，一個更深層次的問題浮出水面：
預備跟網飛“剛正面”的迪士尼，為何要選擇一個與對手完全相反的更新模式？
周更 vs. 一次放完：不同戰術
“周更”，對應英文是Weekly Release，它是有線電視時代一種很經典的傳統內容更新方式。
無論美國三大有線電視網的情景劇，還是日本電視臺播出的動畫新番，每周定期更新一集都是雷打不動的規矩。
“周更”有助于吸引觀眾長期關注，延長一部劇的熱度，制作團隊也可以根據觀眾的前期反饋，靈活調整余下的劇集。
而且，每周一更也比較符合大多數人的收看習慣——究竟不是每個人都有時間天天看電視。
進入互聯網時代，一些流媒體網站依然繼續著這一“光榮傳統”：例如 HBO 旗下的 HBO Now，為了和 HBO 電視臺的日程保持一致，所有新劇集都是“周更”。
迪士尼主動為“親兒子”Disney+ 設計了這種傳統電視臺的播放模式。
這個思路也延續到迪士尼旗下流媒體平臺 Hulu 上：2021 年 4 月，當 Hulu 推出金牌自制劇《使女的故事》第二季時，首播僅放出了前兩集，之后保持每周一更——這讓很多想快點看到結局的粉絲失望不已。
相較而言，網飛在這方面則“大氣”得多。
早在幾年前，“一次一更，一更一季”的高產式放送模式就成為網飛的金字招牌；只要一上新劇，直接一次性放完全部集數，幾乎不會讓觀眾去“追”。
IP vs. 長尾：不同策略
在內容策略上，靠“一只神奇的老鼠”起家的迪士尼，自始至終都非常依靠 IP 的號召力。
靠并購加上合作，迪士尼早就網羅了一大批知名影視劇品牌：“星球大戰”“漫威超級英雄”“辛普森一家”等多部國民級 IP 都是迪士尼的囊中之物。
Disney+ 平臺從一“誕生”就能吸引到這些 IP 的大量忠實粉絲，IP 必將是迪士尼打開市場局面的一張王牌。
從Disney+的“首發陣容”也能看出這一特點——漫威宇宙的《驚異女士》《月亮騎士》《女浩克》《洛基》，首部星球大戰真人劇《曼達洛人》，還有聞名喜劇《成長的煩惱》的續集《新成長的煩惱》等。
“IP寶藏”迪士尼出品，個個看起來都是能打的精品。
而坐擁全球 1.39 億訂閱用戶的網飛，則是家不折不扣的互聯網公司，公司盈利幾乎全部依靠于線上用戶的訂閱費。
因此，網飛在內容的策劃和儲備上呈現出明顯的互聯網特征：
首先，內容種類紛繁復雜——從娛樂喜劇電影到嚴厲政治類紀錄片，從科幻動畫到紀實類刑偵電視劇，應有盡有；網民喜歡看什么，網飛就去做什么，很大限度滿足世界各地觀眾的需求。
網飛的內容“長尾效應”明顯，即使是受眾面很小眾的題材，只要有一點市場，網飛就愿意投入精力和金錢去做。
而所謂“長尾”，也就決定了作品質量和口味魚龍混雜，并不一定部部都受到所有人歡迎，但這恰恰是其競爭優勢：只要覆蓋足夠多樣的觀眾群體，就能賺到更多的會員費。
網飛并不苛求每部作品都是精品，而更傾向于“以量取勝”。
“劇海戰術”加上強大的推薦算法，力求讓觀眾“來了就別走”。
2021 年，網飛投入了 120 億美元在內容創作層面，制作了多達 82 部原創劇情片，采購了超過 700 部第三方劇集。
一項調研顯示，超過 61% 的網飛用戶經常采用“馬拉松刷劇”，一個周末都泡在網飛上一部接著一部刷更是很多人的家常便飯。
網飛做的是“用戶注重力”生意：用戶多在它這里呆一分鐘，它便多一分利潤。
為了這個目的，網飛自然不能讓觀眾等——一次更一季就成了順理成章的選擇。
可對于迪士尼來說，IP 和粉絲經濟是它的立身之本。
假如把一部 IP 劇拍砸，極有可能引發死忠粉的怒火，進而危及到平臺口碑——這一點，在《星球大戰 8》已是前車之鑒。
“我們的工作很困難，因為我們要靠質量而非數量取勝”迪士尼流媒體服務總裁 Michael Paull 如是說：“內容品質把控至關重要”。
這就讓迪士尼不得不選擇了更為謹慎的“周更模式”——一方面吊足影迷胃口，制造話題性和討論；另一方面，假如不慎“翻車”，則可以把影響控制在很小。
傳統 vs. 互聯網：娛樂代際之爭
更新頻次和內容設置的差異并不簡單，它背后折射出的，其實是迪士尼和網飛兩家公司在商業思維上的根本性差異：
網飛是把內容當做網絡產品的互聯網公司，而迪士尼是把傳統的內容放到了網上。
網飛創始人兼 CEO Reed Hastings 曾說過：“所有爭奪用戶時間和注重力的，都是網飛的競爭對手。”
他還說，網飛的主要對手并非其他流媒體平臺，而是類似《堡壘之夜》的大熱網游以及 YouTube 這樣的短視頻網站——這兩者都有可能讓網飛用戶同樣花一個周末在上面。
相比之下，Disney+ 所采用的“周更”模式，本質依然是電視節目播出的一種移植。希望通過延長更新周期，來盡可能久地留住觀眾。
假如你想看完《星球大戰》系列的《曼達洛人》，你至少要堅持訂閱 Disney+ 幾個月時間才行——這就是迪士尼的想法。
—— The Verge 記者 Julia Alexander
此舉或許能讓觀眾為平臺買單，卻未必能買到用戶對迪士尼的注重力——一個訂閱了 Disney+ 的觀眾在周六追一集《洛奇》；在其他時間，他可能會花更多的功夫在網飛上刷兩三部其他的劇。
無論“周更”還是“季更”，無論“精品”還是“長尾”，有一件事是肯定的：互聯網正在占據觀眾所有的時間和注重力。
Disney+ 今年 11 月 12 日上線，蘋果旗下的流媒體平臺 Apple TV Plus（它也是周更）還在路上。
今年對于美國的流媒體來說，只是“擦槍走火”的互相試探火力；而真正的大戰，要到明年才會全面打響。
可以想見，傳統影視娛樂的渠道將面臨進一步面的挑戰和沖擊。
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